Уважаемые друзья! Эта наша публикация заканчивает проект «Доступная среда». Сегодня мы решили обратиться к миру театра. Ведь доступная среда – это не только пандусы, удобные подъезды и прочие приспособления, призванные улучшить жизнь людей с ограниченными возможностями. В более широком смысле доступная среда – это равные для всех условия и возможности. Где инвалиды наравне со всеми занимаются спортом, рисуют, поют, выходят на сцену. То есть имеют все шансы реализовать себя.На недавнем юбилее Псковского драмтеатра артисты детской труппы поздравили своих взрослых коллег жестовой песней. Для неслышащих и слабослышащих девочек это был первый опыт выступления на сцене. А для обычных ребят - возможность прикоснуться к новым граням человеческого существования.
И дело далеко не только в адаптации детей с ограниченными возможностями. Студийцы признаются: когда решили начать работать с неслышащими ребятами, им самим было очень интересно.
В театральной мастерской «Гвозди» есть отдельные занятия по синестезии. Актеры изучают связи между разными видами ощущений. Можно ли нарисовать звук? Поймет ли другой, что за звук изображен на картине? А можно ли станцевать звук? Все это является полем для изучения и экспериментов.
- Это, оказывается, очень интересно!- говорит режиссер детской театральной мастерской «Гвозди» Евгения Львова. - А для нас еще и невероятно полезно в творческом отношении. Что делать, если одного вида ощущений у нас просто не существует или оно сильно искажено? Как мы будем воспринимать мир? Конечно, если сказать, что все люди разные, мы с этим согласимся. Но как попробовать ощутить себя в теле другого человека? Артист – это тот человек, кто может быть совсем другим. Поэтому эти опыты чрезвычайно полезны. Мы не воспитываем артистов, это не наша задача. Но в принципе артист, как человек творческий, чем бы он ни занимался в жизни - хоть бизнесом, хоть архитектурой, хоть строительством, должен уметь чувствовать очень глубоко, насколько разными могут быть люди. Мы все равно никогда не поймем, каким видит мир человек, у которого нарушен слух или зрение. Хотя, может быть, наши картины мира гораздо ближе, чем кажется. 
Об импульсе, из которого родилась идея, Евгения рассказывает так: - Один из преподавателей студии Денис Золотарев после детского спектакля, который включал в себя интерактивную программу в фойе театра, сказал: «Жень, как это было потрясающе! Приходили неслышащие и слабослышащие ребята. Я видел, что те развлечения, которые мы предлагаем для обычных детей, совершенно для них не подходят. Я попытался объяснить им происходящее с помощью жестов, подключилась педагог ребят. И у них так загорелись глаза, когда они увидели, что им уделяют внимание».
Читать по губам
Евгения Львова, выпускница Российского государственного института сценических искусств, приехала в Псков из Петербурга чуть больше двух лет назад вместе с супругом Денисом Золотаревым.- Мы давно хотели заняться творчеством за пределами мегаполиса, - говорит Евгения. – Нас очень много в больших городах. А в маленьком городе у зрителя оказывается меньше театральных возможностей.
Евгения с мужем преподавали актерское мастерство взрослым любителям, работали с танцовщицами, реализовывали проекты с детьми и подростками. Любимое дело получалось, хотелось продолжать и развиваться.
- Мы решили, что готовы переехать в Псков, - продолжает Евгения. – Тогда после реконструкции только открылся драматический театр, было интересно, жизнь кипела.
Еще до того, как переехать в Псков, у Евгении с мужем был опыт организации выездной театральной школы для взрослых. Была идея аналогичной школы для детей и подростков, но ее реализация оказалась сложна в финансовом плане. Идею оставили в загашнике. Но главное, как говорят любители эзотерики, отправить грамотный запрос во вселенную. В случае Евгении вселенная отреагировала верно. У нового руководителя Псковской театрально-концертной дирекции Дмитрия Месхиева тоже была идея организовать детскую театральную мастерскую.
- С одной стороны было наше большое желание, с другой - его организаторская воля, - говорит Евгения. – Мы начали трудиться.
«Гвозди» на сцене.
Прошлой весной осуществили первый набор в детскую театральную мастерскую «Гвозди». С сентября юные актеры начали полноценно заниматься.
Премьерной работой мастерской стал спектакль «Вот это вещь!». А 30 ноября в рамках фестиваля театра для подростков «В чем загвоздка» сыграли еще одну премьеру «Черное молоко, или Экскурсия в Освенцим». Это совместный проект Псковского драмтеатра и мастерской «Гвозди», где из трех артистов, играющих в спектакле, один взрослый и двое старших студийцев.
«Вот это вещь!» - спектакль, поставленный на основе произведения «Сказки на всякий случай» известного современного автора Евгения Клюева. В этих коротких историях главными действующими лицами оказываются вовсе не лица, а вещи. Чайный пакетик, который мечтает о великом путешествии, пунктуальный разводной мост, завистливый халат, одноразовый стаканчик, который хочет служить людям многие годы.
После успешной премьеры спектакля «Вот это вещь!», когда мастерская доказала, что может успешно существовать в обыкновенном формате, преподаватели сделали предложение руководству привлечь в мастерскую неслышащих ребят. Руководство идею поддержало.
Спектакль «Вот это вещь!» понравился зрителям.
Преподаватели студии связались с директором школы для неслышащих и слабослышащих ребят, пришли к ним в гости, познакомились и провели мастер-класс. Несколько ребят с радостью откликнулись на предложение позаниматься в мастерской.
- Все не очень просто, - признается Евгения. – Нагрузка у неслышащих детей в школе в несколько раз больше, чем у обычных ребят. С одной стороны, они занимаются жестовым языком, который является отдельной языковой системой, с другой - они учатся слышать, как это ни странно звучит для нас, обывателей. Имея серьезные ограничения по слуху, можно научиться использовать свои возможности максимально, но это, конечно, требует колоссального труда. Они учатся читать по губам, что тоже очень сложно и не всем дается. Все потеряли слух в разном возрасте. Если ты в раннем возрасте лишился слуха, то читать с губ практически невозможно, потому что памяти на звуки не сохранилось. Девочки могут ходить на занятия далеко не каждый день, отчего процесс, конечно, страдает.
Невозможно встретиться два раза и сделать интересный продукт.
Язык жестов очень выразительный.
Пока у неслышащих актеров небольшой опыт выступления на сцене. Зато единственный выход произвел настоящий фурор среди зрителей. На 110-летний юбилей театра «Гвозди» решили поздравить актеров на существующих и несуществующих языках. Вспомнили детские шифрованные языки, поздравили театр на иностранных языках, к примеру на армянском (одна из воспитанниц студии прекрасно на нем говорит). Финалом поздравления стала жестовая песня. Слышащие ребята, основная команда «Гвоздей», выучили припев, а две неслышащие солистки взяли на себя основную часть.
- Выступление имело колоссальный успех, для нас неожиданный, - говорит Евгения. – Мы уже были в материале, изучили некоторые нюансы, а на неподготовленного зрителя жестовый язык производит очень сильное впечатление. Особенно поэтизированный, потому что он очень образный. У него сильна театральная природа.
Дальнейшие планы по работе с неслышащими актерами Евгения пока не конкретизирует.
- Мы собираемся создавать продукт, есть договоренность с руководством дирекции о том, что мы его готовим к предстоящему фестивалю «Другое искусство».
Фестиваль «Другое искусство» призван показать широкой общественности творческие достижения людей с особенностями развития и подтвердить их право быть неотъемлемой частью общей культуры общества. Целью фестиваля является формирование уважительного отношения общества к гражданам с инвалидностью и их социокультурная интеграция с помощью театрального, музыкального и изобразительного искусства. В рамках фестиваля проходят театральные представления, мастер-классы, выставки, музыкальные выступления, кинопоказы, а также круглые столы и конференции.
Мастерская «Гвозди» реализует также отдельный проект с Центром лечебной педагогики. Сначала у руководителей студии была идея сделать интегрированную смешанную команду детей с разными особенностями здоровья.
- Конечно, это очень условное разделение, - говорит Евгения. – У нас у всех есть какие-то особенности по здоровью. Но все-таки у воспитанников центра лечебной педагогики очень специфические особенности, с такими ребятами нужно работать очень аккуратно, и мы придумали отдельный проект.
В Пскове есть театральная студия «Я и Ты», где все артисты особые люди.
9 декабря средняя группа «Гвоздей» съездила в Центр лечебной педагогики на «Школу мастеров». Теперь к фестивалю «Другое искусство» об этом обещают подготовить небольшой документальный фильм.
«Школа мастеров» – ежегодная традиционная акция Центра лечебной педагогики и дифференцированного обучения Пскова. На «Школу мастеров» приглашают обычных детей, учащихся общеобразовательных школ, и взрослых – учителей, чиновников, депутатов. Они в непринужденной обстановке общаются с воспитанниками Центра, а те, в свою очередь, демонстрируют свои таланты и умения. Как правило, проходят мастер-классы по лепке, рисованию, музыке и т. д.
- Мы очень благодарны дирекции за то, что нам дали возможность съездить на крупнейший фестиваль особого искусства «Протеатр» в Москве, - говорит Евгения. - Мы очень многое почерпнули. Познакомились с совершенно уникальным режиссером Адиной Таль из Израиля, которая впервые в мире основала профессиональный театр, где все актеры слепоглухие люди. Теперь у них уже есть свое здание, у них есть свой ресторан «В темноте», где работают слепые официанты. Нам стало понятно, что контекст так называемого особого искусства гораздо шире, чем социальный проект.
Важно, что само театральное сообщество высокого уровня признало подобные проекты искусством.
В России ежегодно проходит фестиваль особых театров «Протеатр», в программе которого участвуют спектакли людей с ограниченными возможностями.
- Когда мы были на фестивале «Протеатр», к нам подъехал молодой человек на коляске, я поняла, что он не говорит, у него были сильно спазмированы все речевые органы, он почти не двигал руками, и он очень хотел общения, - рассказывает Евгения. - Он показывал нам программку, потом писал пальцем первую букву своего имени, мы догадались, что он Валера, начали болтать и в итоге следующие три дня не могли наговориться. Он с таким юмором относится к своему положению. Хотя трудно представить себе что-то более горькое, когда ты абсолютно зависим от других людей. Как актер, он производит очень сильное впечатление.
«Прикасаемые» - проект Театра наций.
Танец буто
Режиссер и обычные члены труппы общаются с неслышащими товарищами с помощью сурдопереводчика, теперь его принято называть переводчиком с русского жестового языка.Проблема общения неслышащих и слышащих людей друг с другом стоит очень остро, потому что в нашем городе только один профессиональный переводчик, многие уехали.
Иногда ребята стесняются в условиях города общаться на жестовом языке, не все им любуются, а некоторые, увы, и пальцем тычут.
- У жестового языка своя сложная система, и мы пока потихоньку учимся отдельным словам и фразам, - продолжает Евгения. - Освоить его целиком, говорят, даже за много лет очень сложно.
Поначалу ребятам было трудно. Все друг к другу были настроены очень доброжелательно. Но между ребятами встал языковой барьер. Если переводчика не было, ребята, как правило, разбивались на две группы – слышащих и неслышащих. Сначала преодолеть коммуникативный барьер было непросто. Но совместная работа очень сблизила. Когда пришло время вместе выходить на сцену, все очень тепло обнимали друг друга.
Пока «Гвозди» гигантских планов не строят.
- Сфера инклюзивного театра опасна, считает Евгения. - С одной стороны, все сразу же начинают обращать внимание, говорить: «Как здорово! Молодцы!», а с другой стороны, результат так быстро, как в другом проекте, невозможен. Шаги должны быть очень аккуратными. Важно эмоционально не перегрузить нашу основную команду. Они не смогут дальше быть продуктивными. Они все люди очень ответственные, стараются быть деликатными.. Сначала мы предполагали, что в команде будут слабослышащие и слабовидящие ребята, чтобы увидеть, насколько у нас разные миры, но в процессе работы поняли, что шаги должны быть маленькими, аккуратными, как в танце буто. И тогда возможен результат.
Идеи у театральной мастерской есть, но пока они недостаточно оформились, и говорить о них еще рано, считает Евгения. Но псковского зрителя ждут сюрпризы, это совершенно точно.
Идея создания спектакля «Прикасаемые» возникла у актера и художественного руководителя Театра наций Евгения Миронова. Эскиз был показан 13 октября 2014 года в рамках Международного фестиваля-школы современного искусства «Территория», премьера спектакля состоялась 19-20 апреля 2015 года на малой сцене Театра наций.
«Прикасаемые» - проект социокультурной интеграции и реабилитации людей с нарушением слуха и зрения. Он объединяет слепоглухих и зрячеслышащих людей.
После многочисленных показов постановки, повышенного внимания прессы и экспертов спектакль был номинирован на театральную премию «Золотая маска» в категории «Эксперимент».
Театр слепоглухонемых
Адина Таль, режиссер из Израиля, создала первый в мире театр, где играют слепоглухонемые актеры.
Вот что говорит Адина о существе работы со слепоглухонемыми актерами: «…если здесь сидит слепоглухонемой – для него никто не существует. Для него нет настоящего. У него есть прошлое или будущее… Потому что настоящее появляется тогда, когда я вижу человека, когда я его слышу, когда я вижу, что меня окружает. Именно это создает настоящее. Слепоглухонемой как бы непричастен к этой информации. А я, по сути, должна создать текущий момент для актера. Момент, в котором существуют и актер, и все, кто на сцене, и зрители».
Среди работников театра – 70 человек, имеющих дефекты речи, зрения и (или) слуха. Из них 11 – актеры, остальные – работники двух кафе: в одном работают глухонемые, в другом – слепые.
Кафе с глухонемыми работниками – как обычное: все открыто, столики, буфетная стойка. Особенность – на столах лежат бумажные скатерочки размером со столешницу, на которых напечатаны некоторые жесты с переводом на иврит, английский и арабский.
Кафе со слепыми работниками устроено как звукоизолированное помещение, в которое не проникают звуки снаружи. И в нем полная темнота! Зачем? Чтобы посетители (хотя бы на время) почувствовали себя погруженными во тьму.
Во время спектакля по бокам сцены стоят два переводчика с тамтамами. Оба одновременно ударяют по тамтамам, актеры (для них удар по тамтаму - команда) меняют мизансцену.
Над сценой висит экран, на котором высвечивается текст, произносимый на сцене. Это помогает понять, что происходит на сцене, не только тем, кто не знает иврита (текст дается на двух языках – иврите и английском), но и глухонемым, которые присутствуют в зале.
Театр неслышащих актеров «Недослов»
14 января 2003 года на базе выпускного курса одного из московских вузов создается необычный театр - Московский театр «Недослов».
В нем играют неслышащие и слабослышащие актеры. Все они – выпускники Российской государственной специализированной академии искусств. Это единственный в мире вуз, где готовят актеров с нарушениями слуха. Творчество актеров «Недослов» выделяется особой выразительностью, проницательностью и чувственностью. Они говорят со зрителем на универсальном языке пластики, тела и рук. А точнее, на языке чувств.
Спектакли «Недослов» ориентированы как на слышащего зрителя, так и на неслышащего. «Недослов» регулярно дает представления в Москве на площадке Академии искусств, гастролирует по России, участвует в студенческих и профессиональных театральных фестивалях России («Протеатр», «Подиум», «Золотой витязь», «Музыкальное сердце театра», «БТР» Ярославль, «Другое искусство» Псков, «Апарт» Санкт-Петербург), Abilities Festival в Торонто - Канада, Progression 2015 Глазго - Шотландия и США (VSA в Вашингтоне - США, International Sign Language Festival в Лос-Анджелесе, США).
«Глухой актер более органичен, его энергетика более целенаправленна, он проще и чище чувствует, он острее воспринимает фальшь и ложь. Зрители приходят к нам открыть в себе то, что глухой актер уже открыл в себе. Потому что для глухого актера мир более цветной, чем для нас. Его взгляд на мир наведен более резко, более точно, как хороший объектив дорогого фотоаппарата. Пока мы бежим из точки А в точку Б, не всматриваясь и не вслушиваясь в происходящее, глухой запоминает все, что с ним и вокруг него происходит (в красках, запахах, прикосновениях, ощущениях), и потом приносит это на сцену».
Фото Андрея Буянова, Андрея Кокшарова и Алексея Ильинского
Автор: Наталья Баранова
